每次在北京音乐厅演出《黄河大合唱》，我都会在后台二层最西面的化妆间门前伫立，这是一个难忘的地方——指挥休息室。

我不是声乐演员，也不是演奏员，而是音乐会上担任朗诵的话剧演员。改建前的音乐厅，化妆室有限，每次我都荣幸地被分配在严指挥的房间。其实，只有演出前向他请教和演出后帮他擦汗换衬衫。

我怀念他，是他领我诵《黄河》，《黄河大合唱》的旋律中时常浮现他的形象，黄河的浪涛上总会闪现他的指挥棒。

纪念《黄河大合唱》首演八十周年，中央电视台“经典咏流传”栏目拍摄了专辑，还播出了在延安宝塔山下的重唱《黄河》的音乐会录像，再次激发了全民族的激情。

节目中主持人采访新中国成立后第三段《黄河之水天上来》的恢复情况，我作为恢复者之一和朗诵者讲述了当时的经过，想说的话太多了！

担任《黄河大合唱》的朗诵是我艺术人生中无法忘怀的经历，至今已近四十年了。《黄河大合唱》诞生于1939年，由曲作家冼星海、词作家光未然共同创作的，是八段体的合唱。每段之前都有朗诵，这不是一般的朗诵，是与音乐融为一体的朗诵。作曲家冼星海的女儿冼妮娜曾于1985年11月11日在纪念冼星海80年诞辰、逝世40周年之际在《人民日报》上撰文，文章记载了在香港演出《黄河大合唱》的情景。“香港红磡体育馆灯火辉煌，场内一侧十几个看台上站满了千人合唱的演出队伍，‘朋友，你到过黄河吗?······’瞿弦和那嘹亮亲切的声音，向着两万听众呼唤着指挥家严良堃振臂一挥，合唱队千口同声，以排山倒海之势，唱出了黄河船夫的号子‘划哟，划哟······’这震耳欲聋的雄壮歌声立刻把全场观众的心抓住了，他们好像回到了祖国，来到古老的黄河边，听到了黄河的咆哮，看到了船夫的呼号。”

这段描述把朗诵与合唱、与音乐融为一体，形象地描述出来了。的确，每段的朗诵与音乐丝丝入扣，配合极为严格。

严良堃老师亲自选定我担任《黄河大合唱》的朗诵，用他的话说：“小瞿有激情，朗诵有音乐感。”他对每段朗诵都有具体的要求，我也向他汇报了自己的想法，最后的呈现是：第二段《黄河颂》，男中音独唱之前的朗诵词，充满辽阔感，节奏舒缓，最后一句“我们向着黄河，唱出我们的赞歌”。朗诵结束时，正是乐句开始。

第四段，女声合唱《黄水谣》的前奏中的朗诵词，最后一句“不信，你听听，河东民众痛苦的呻吟”。词作者特别标明了“冒号”，朗诵结束时必须是合唱前奏的开始。

第五段男声对唱《河边对口唱》的朗诵没有音乐，而是朗诵之后，音乐再起，朗诵者必须衔接上一段《黄水谣》的情感基调，读出“妻离子散，天各一方”，再读“你听听吧！这是黄河边上两个老乡的对唱”。这样以三弦儿为主的演唱前奏，自然开始。

第六段《黄河怨》女声独唱，非常感人。朗诵者应给予演唱者规定情境的铺垫，朗诵词“亲爱的同胞们，你听听一个妇人悲惨的歌声”之后，要缓缓地倒退几步，手指向演唱者的方向。

第七段《保卫黄河》，是家喻户晓，人人会唱的歌曲，朗诵在鼓声中开始，节奏紧凑，充满力度，在“保卫黄河，保卫华北，保卫全中国”之后，合唱立即发出“风在吼，马在叫”的歌声，节奏不稳就会出现词未完，合唱已进入，或朗诵之后，合唱未开始的情况。

第八段《怒吼吧，黄河》为混声合唱，音乐前奏较长，朗诵者要把握入点，并在之前结束，与合唱融为一体。

这些要求，我理解了，实践了，直至今日还被当作年轻演员的参照。

《黄河大合唱》在延安首演时，为八段，其中的第三段《黄河之水天上来》是词作家光未然老师自己朗诵的，当年他披着黑斗篷，站在麦垛上（严良堃老师讲述）用三弦伴奏。新中国成立后这一段始终没有出现，均以七段体演出，光未然老师也只在北京大学共青团活动中朗诵过一次。1986年，宝丽金唱片公司准备出完整版的《黄河大合唱》（八段），他们与中央乐团著名指挥家严良堃联系，严指挥说“那我得找小瞿”，于是就有了下面我夫人张筠英讲述的第三段《黄河之水天上来》恢复的故事。

1985年夏天的一个晚上，弦和下班演出回家已是晚上了。他非常兴奋地给了我一个小本，黄色封面（已有些褪色）的书，是《黄河大合唱》的简谱本。看到我诧异的表情，弦和说：“这是中央乐团的严良堃指挥给我的，让我准备一下第三段《黄河之水天上来》”。

因为《黄河大合唱》的其他段落弦和已经和乐团合作演出很多次，但从来没有提起过这第三段。

翻开第三段，看了诗句，又看了一下简谱，让弦和试着读前面的一小段诗，我拿着简谱试唱一下，然后用表计算了一下时间，为的是看看诗的长度和音乐的长度是否大致一样。若相差不多，可以调整诗的朗诵速度或个别段落的速度来适应音乐。

第一遍计算下来，我很惊讶，全诗的时间只够音乐的2/3长度，差1/3的时间呀！这不是调整朗诵速度就可以与音乐配合的。怎么办？我们又试了一遍还是如此，与前一次相差无几。

只有一个办法，能否把音乐缩编呢？这只有与严指挥商量了。

与严指挥约好到了他家，严指挥约上中央乐团的作曲家施万春一起到家商量。一开始严指挥就说：“你们说诗与音乐相差1/3，我考虑必须把音乐缩编，既然要改动，最好一次成功。这段要以诗的节奏为主，所以你们把朗诵的节奏告诉我。”

当我们把在家里录好的朗诵的磁带拿出来，严指挥笑了：“你们早就准备好了，有这个磁带就好办了。不仅是长度，而且节奏和气氛也可以调节好，这下没问题了。”

果不其然，三天后，弦和从严指挥那里拿来修改后的钢琴录音带，当时只有盒带，砖头录音机。

第一次合着音乐读诗，真是享受呀！能让你很自然地心潮起伏。段落间的变化有了音乐的衔接，节奏也变得很顺畅了。当然不能说是严丝合缝，为了能保证与乐队合乐的稳定性，我在弦和抄好的诗的每一小段前面写好音乐的旋律，这样一旦这个旋律出来，上一段还没朗诵完，可以稍微加快一点速度。如果已经朗诵完这一段，下一段旋律已出现，下一段节奏可稍微快一些。

《黄河大合唱》的第三段被人们称为“黄河大朗诵”的《黄河之水天上来》在这样精心的研究磋商后终于取得了完美的结果。

当我们到中央乐团排练厅合乐时，乐务告诉大家：“原来的七段很熟了，第三段第一次合，可能时间会长一些，大家要有思想准备。”没想到，一遍过，严丝合缝，乐队祝贺，严指挥脸上也笑开了花。

恢复后的《黄河之水天上来》搬上舞台的那一场，词作家光未然老师来了，严指挥在演出结束时才告诉我“光年（光未然名）来了，在休息室等你”。光年同志是文化艺术界领导，我们大都远远地看他在主席台上。那天，他从沙发上站起来，紧紧地握住我的手，说了三个字“谢谢你！”他的眼里含着泪水，我感受到他的愿望实现后的激动，此情此景我终生难忘。

著名指挥家杨鸿年，也上台表示祝贺，他当着严指挥的面，笑着指着我说：“天下黄河第一人。”这是说多年的愿望，今天实现了，《黄河大合唱》终于完整呈现了。

祖国宝岛台湾的民众，也经常演唱《黄河大合唱》，第三段恢复之后，“环球音乐”出版了“中乐京华—黄河大合唱”的CD盘，封面上特地附上了说明：“本辑为一九八七年宝丽金唱片赴北京录制的巨作。由于过去这个曲目一直不完整，因而这次录音特别把《黄河之水天上来》的朗诵部分完整录音。朗诵者瞿弦和被誉为不能替代的经典诠释者，而严良堃更是指挥《黄河》的不二人选。从慷慨激昂的合唱部分到生动丰富的演奏表情，本曲无疑是令人热血沸腾的伟大创作。”

《黄河之水天上来》在资料上写的是“朗诵歌曲”，我理解是必须和音乐融为一体，是具有音乐性的朗诵，像唱一样的朗诵。我加进了戏剧表演的元素，那就是朗诵者要全身心投入，如同是站在黄河边上抒发内心的感悟，表达民族之声。朗诵时视像要特别具体，第三段中有这样的诗句“黄河之水天上来，排山倒海，汹涌澎湃，奔腾咆哮，使人肝胆破裂”，“红日高照，水上金光迸裂”，“日出东山，河面银光似雪”······由于工作及演出原因，我曾在黄河源头及入海口，在青海的果洛、循化、贵德，甘肃的兰州，银川的石嘴山，山西的壶口瀑布，河南的郑州，山东的乐营等地的黄河边伫立，亲眼见到黄河水的千姿百态，朗诵时会出现真实的景象。

这一段朗诵与严良堃指挥的要求，与琵琶演奏家的体现有着直接的关系。严指挥处理得格外细腻，首演的琵琶演奏家张强的节奏把握得非常准确，比如“东方的海盗伸张着杀人的毒焰，于是，饥饿和死亡，像黑热病一样传染”，严指挥处理要求朗诵“传染”的“染”字与琵琶演奏同时收住，象征“共同的控诉”，给观众（听众）留下深刻的印象。

我与著名指挥家严良堃多次赴宝岛台湾演《黄河大合唱》。记得有一次演出结束后，我陪严指挥一同走出后台，一位海外华人在等着见面，他说：“第三段我以前没听过，这次听了特别激动，我流泪了，因为每一位华人不论身居何处，我们血管里流的不是血，而是黄河的水。”这就是被列为20世纪“华人音乐经典”的《黄河大合唱》的艺术魅力啊！

严良堃老师不仅是我艺术生涯中的恩师，更是朋友。在我任中国煤矿文工团团长三十年的过程中，他一直在业务上扶持我。不仅带我赴上海、四川、云南等地演《黄河》,让我在北京各大剧院诵《黄河》,还应我邀请担任文工团文艺职称高评委，在央视采访我的栏目中当嘉宾。2017年初，我去他家中探望，他格外高兴，特意换了衣服与我合影，女儿严镝说，这是父亲生前最后一次与他人照相。真是难忘的记忆。

时代在发展，经典咏流传，《黄河大合唱》有着永恒的生命力，更多的年轻演员参与到演出的行列担任《黄河大合唱》的朗诵，一定要按照严指挥的要求，与音乐融为一体，以真情实感抒发民族之情，就像你伫立在黄河边，望着黄河水，无论它是清是浊，是急是缓，它都是勇往直前。它是我们中华民族精神的象征，用声音赞美我们的母亲河吧！这是对著名指挥家严良堃最好的纪念。